Intendenternas kommentarer Fotografi 2010

Fotografi & Samtida konst (PDF-fil 4,2mb) »

MODERNA VÅRAUKTIONEN Nr. 555

Photographs/Fotografi

Premiär för ny avdelning.

Intresset för fotografi har vuxit på Bukowskis under de senare åren. För första gången utgör det nu en egen avdelning vilken innehåller mästerligt fotografi med ett stort antal verk av såväl de främsta klassiska fotograferna som den nya generationens konstnärer.

Till avdelningens absoluta toppnummer hör inte mindre än fyra fina Platina palladium fotografier av Irving Penn, en av världens främsta fotografer som gick bort i november 2009. Alla bilderna är goda exempel på några av hans mest berömda teman;

“The Small Trades”, etnografiska studier och stilleben.

Penn utvecklade den mycket komplicerade metoden, Platina Palladium, till fulländning. Det är en metod att framkalla bilder, som i vår digitaliserade värld närmast får anses som antikviteter. “3 NEW GUINEA MEN PAINTED WHITE, 1970” (Nr. 538, 150.000-200.000:-), “Fishmonger, London 1950” (Nr. 539, 120.000-140.000:-), “Navvy, London 1950” (Nr. 540, 120.000-140.000:-), “Feather glove, 1975” (Nr. 545, 100.000-120.000:-).

Vi ser fram emot att se hur dessa toppobjekt tas emot av den svenska publiken. Prisbilden på Irving Penn har stigit, vilket har noterats på de senaste internationella auktionerna.

Bland övriga berömda fotografer representerade på denna auktion märks bland andra John Coplans, Herb Ritts, Georg Oddner, Christer Strömholm, Mats Bäcker, Albert Watson, Nan Goldin, Esko Männikkö, Ansel Adams, Edward Weston och Dawid.

Ett av flera uttryck

För många av dagens konstnärer och fotografer är foto endast ett av flera konstnärliga uttryck. De arbetar även med video, installationer, skulptur och måleri.

Année Olofsson arbetar konceptuellt och tillhör den nya generationens konstnärer. Hon kommer att dokumentera försäljningen av “Will you still love me tomorrow, Mia” (Nr. 550, 60.000-80.000:-) som ett nytt konstverk. Fotografiet, som är ett porträtt av Mia Sundberg, Olofssons tidigare gallerist, säljs som ett unikt verk tillsammans med ett brev från konstnären. Verket handlar om den speciella relation som uppstår mellan galleristen och konstnären.

Ikonbilder och vintage

Fredrik Wretmans fina cibachromer av berömda golv i Amerika, “American floors”, som visades i en fantastisk installation på Moderna museet våren 1991, får idag anses som ikoniska. Nu bjuds “Metro pictures” ut till 20-25.000:- (Nr. 529).

Maria Fribergs “C/O, 1999” (Nr. 537, 100.000-120.000:-), som följde på hennes genombrottsbild “Somewhere else” 1998, visar mannen som kurar ihop sig under det vita lakanet. Detta verk och Charlotte Gyllenhammars “Fall I, 1999” (Nr. 516A, 70.000-90.000:-), är båda signerade och daterade 1999. Att bilden är kopierad samma år som fotografiet togs anses viktigt bland samlare av speciellt fotografi. Dessa bilder kallas för vintage.

Genombrottsbilder

Maria Miesenberger slog igenom för 18 år sedan med sin berömda bildsvit “Sverige/Sweden”. De två verk som är med på vårens auktion är från 1993. Bilderna har sitt ursprung i svartvita familjefotografier tagna under hennes barndom. Konventionella bilder som kan höra hemma i alla familjealbum. Människorna har täckts med svart tuschpenna. Laddningen i bilden blir stark men samtidigt både anonym och allmängiltig. Det hela började på Konstfack med ett projekt där hon skulle använda platser som varit viktiga för henne. Miesenberger utgick från familjebilderna och svärtade ned personerna för att sedan frilägga dem i en reproprocess. Då upptäckte hon att platsen var borta och kvar fanns bara familjerelationen. “Utan titel (Heimat)” (Nr. 564, 30.000-35.000:-), “Utan titel (Hon)” (Nr. 565, 25.000-30.000:-).

Peter Johansson fick sitt genombrott med “Assint – en forskningsresa”. Auktionens bild visades första gången 1990 i samlingsutställningen “Idealitetens bild”, men var producerad för att vara med i Johanssons avgångsutställning på konsthögskolan i Stockholm, 1993. Bilden finns representerad och omskriven i över 20 olika böcker och publikationer om Peter Johansson. På bilden poserar han själv som yngling under en välkänd dalahästkopia i betong utanför Avesta, porten till Dalarna. Bilden är tagen med inspiration från propagandafoton från Sovjetunionen och nationalsocialismens Tyskland på 1920-40-talet. Ordet Assint är lokalt och betyder; ingenting, utan betydelse, vanligt förekommande i Rättvik och Orsa. Serien “Assint – en forskningsresa” består av 9 bilder som togs 1989-1990 under en längre resa i Dalarna. Konstnären kallade det en forskningsresa till Dalarna, likt Linné, för att samla material av vikt för att säkert kunna tyda historia,samtid och framtid i Dalarna, som även är konstnärens hemtrakt. Detta material utgjorde grunden till ett fördjupat arbete kring Dalarna som konstnärligt ämne. Bilden anses av konstnären själv som det ena av två konstverk, det andra är installationen I Falu gruva “Down under” 1989, som bildar grund till de arbeten som fortfarande kännetecknar hans prduktion. “Assint – en forskningsresa, del 3 av 9” (Nr.574, 35.000-40.000:-).

År 2009 slog Cecilia Ömalm Krajcikova igenom i konstvärlden. Ett verk ur serien “Malmaison” är inköpt till Moderna museets samlingar. Nu säljs “Malmaison VIII (Marquis de Sade)” (Nr. 530, 35.000-40.000:-) på vårens auktion. Hennes digitala miljöer är beskrivningar av ett tillstånd eller ett psyke, något obestämt, kanske hallucinogent. Hon utgår från gamla förlagor och sammanfogar fragment till nya sammanhang. Verken som ingår i “Malmaison” visar salar, bibliotek, paviljonger och andra högreståndsmiljöer. Titeln är tagen från Malmaison, ett palats som tillhörde Napoleon Bonaparte och betyder litterärt översatt; the evil house. Konstnären vill skapa möjlighet för betraktaren att stiga in i något omöjligt och ta del av konstverket. Hennes palats är en onskefull dröm, som vi känner från noveller av bland andra Marquise de Sade. Stämningen i palatset är mörk och hotfull, rummen tomma men utsökt dekorerade. I auktionens bild kommer man in i själva hjärtat av Malmaison. Är det ägarens privata rum eller kanske en fängelsehåla? Konstnären beskriver själv arbetet med det här rummet som koncentrerat under några intensiva veckor. Hon utgick här inte från någon förlaga, som i de andra bilderna i serien, utan lät collagearbetet flöda fritt och intuitivt. När den stora bildfilen skulle omvandlas till en liten blev den av en slump 666 K stor. Hon blev vettskrämd, låste ateljén och tog en taxi hem. Samtidigt kunde denna slumpmässiga siffra inte bättre beskriva karaktären på den bild hon just skapat! Vi säljer även “The Trial” (Nr. 532, 10.000-12.000) av konstnären.

Egna världar

Helena Blomqvist dokumenterar inte sin omvärld. Med hjälp av modeller och rekvisita bygger hon istället upp en helt egen värld som hon sedan förevigar med hjälp av kameran. Det är detaljrika och omsorgsfullt skapade miljöer och hennes verk påminner därför ofta om filmiska stillbilder. Hon intresserar sig för filosofiska frågor, drömmar, ensamhet och mänsklighetens uppgång och fall. I utställningen “The Last Golden Frog” där auktionens bild ingick, skildrar Blomqvist mänskliga relationer och öden vilka gestaltas med hjälp av djur. Bilderna visar med tydlighet att känslor är universella, men även tidlösa. I “Marschland” (Nr. 549, 60.000-80.000:-) ligger en liten apa på rygg i gräset, omgiven av gyllene grodor. Hängselbyxorna ger apan mänskliga egenskaper och får oss att undra varför han ligger där, utmattad på marken, kanske på flykt undan civilisationen vars telefonstolpar skymtar i bakgrunden.

Ann Eringstam är en ny bekantskap i auktionssammanhang. I sina bilder utgår hon från den utopiska bild av människan som förmedlas inom dagens populärkultur. Hon arbetar med begrepp som identitet, normer och ideal i sina bilder och videoverk. I “Before the storm” (Nr. 546, 15.000-20.000:-) har hon utgått från actionfilmer och thrillers. Hon sammanför den klassiska bilden av den gode hjälten med bilden av den onde förövaren. Vid första anblick verkar det vara en idyll med en söt flicka, rådjur och björkar i ett vackert landskap, men vid närmare granskning finns all anledning till oro. Genom de små detaljerna anas en annalkande katastrof, som helikoptern som närmar sig eller den knappt synliga pistolen i mannens ficka. Eringstam arbetar i studio med modeller och kulisser. Bilden bearbetas sedan i Photoshop. För att förstärka upplevelsen av fiction låter hon konstgjorda detaljer, plastiga blommor och uppstoppade djur, tydligt framträda i fotografiet.

Svart interiör

Sirious Namazi arbetar ofta med begreppet rumslighet i sina verk. “Interior” (Nr. 561, 60.000-80.000:-) är ett bra exempel på det. Den till synes monokromt svarta bilden döljer ett fotografi, taget med storformatskamera i ett mörklagt rum. Här har han skapat effekten som uppstår när man rör sig från ett ljust rum till ett mörkt, det vill säga den framkallningsprocess som styrs av att ögat helt enkelt vänjer sig. Ju längre tiden går desto mer ser vi av det som först bara var mörker och en rumsinteriör träder sakta fram ut den svarta ytan. Ytterligare ett verk av konstnären finns med på vårens auktion, där han arbetat med en annan teknik men med samma begrepp. ”Utan titel” (Nr. 615, 25.000-30.000:-).

För ytterligare information var god kontakta:

Lena Nytén
Intendent, Samtida Konst och Fotografi
0708-925857
nyten@bukowskis.se