"Untitled (Study for ”For the Eye of the Beautiful Beholder”)"
Signerad J. Lasker och daterad 1996 a tergo. Blandteknik på papper 11 x 15 cm.
Proveniens
Galérie Thaddaeus Ropac, Paris.
L.A Louver, Venice.
Litteratur
Demetrio Paparoni och Jonathan Lasker, ”Lasker”, 2002, jämför bild sid 125.
Hans-Michael Herzog (red), "Jonathan Lasker: Gemälde, Paintings 1977-1997", 1997, jämför bild sid 107.
Övrig information
I ungefär 40 års tid har Lasker arbetat på ett sätt som skulle vara föga förvånande för en europeisk renässanskonstnär men som idag inte är särskilt vanligt. Han jobbar enligt ett noga uttänkt schema som innebär att han först utför spontana enklare skisser på papper, utifrån dem arbetar han sedan vidare med valda delar och producerar en mer arbetad skiss på papper eller duk för att sedan skalenligt förstora upp motivet på en större duk. Verken är fyllda med varierande mönster av vad som kanske främst kan liknas vid telefonklotter, nystan eller kanske runor. De förefaller slumpvis ordnade men vid närmare eftertanke förstår man att de är noga placerade för att framhäva varandra; Ömsom svarta ömsom färgglada. Kantiga geometriska figurer bredvid organiska mjuka. Tjocka pastosa linjer i kontrast till tunna svarta streck. Bilderna får ett starkt och livfullt uttryck, de vibrerar av kraft och glädje. Lasker har ett mycket gott öga för komposition och färgkombinationer men det är den perfekta avvägningen mellan det spontana och det minutiöst planerade som är nyckeln till hans framgångar.
Sedan 1980-talet har Lasker haft otaliga separatutställningar världen över. Han finns representerad i flertalet privata och offentliga betydelsefulla samlingar tex. Whitney Museum of American Art, New York, Museo de Arte Contemporaneo, Sevilla och Moderna Museet här i Stockholm.
Mer om Jonathan Lasker
Jonathan Lasker är en amerikansk abstrakt målare vars konst har spelat en stor roll i postmodernt måleri. Under det tidiga 1990-talet ingick Lasker i den löst sammanhålla grupp som i New York kallades ”Conceptual painters” och har sedan dess fått en rad efterföljare med sitt stilbildande sätt att arbeta. Lasker använde sig av konstvärldens konceptuella vändning på 1980-talet och engagerade sig i målarkonstens nya möjligheter och utvecklade på så sätt det abstrakta formspråk som kommit att prägla hans konstnärskap. Hans förhållningssätt till måleriet ter sig både rationellt och intellektuellt. Metodiskt och välplanerat närmar han sig motivet, vilket han bygger upp med väl avgränsande linjer. Det formella språket i hans målningar är abstrakt, medan de visuella medlen sträcker sig från enkla linjeteckningar till tjocka applikationer av färg. Hans arbete utmanar traditionella perspektiv på förhållandet mellan för- och bakgrund och mellan figur och linje. Genom stark kompositionsstruktur och intelligenta färgval fylls Laskers målningar av energi och hans konst misslyckas aldrig med att engagera betraktaren. Till en början kan hans konst verka som ett lekfullt förhållningssätt till den abstrakta konsten, men de är långt ifrån impulsiva. Lasker skapar en elegant och uppfinningsrik lek för ögat och sinnet.
Idag finns Lasker representerad på bland annat MoMa i New York, Centre Pompidou i Paris, Museum Ludwig i Köln samt Moderna Museet i Stockholm. Han representeras av några av den samtida scenens främsta gallerister såsom Cheim & Read i New York och Thaddaeus Ropac i Paris.
För konditionsrapport kontakta specialist
Bildrättigheter
Konstverken i denna databas är skyddade av upphovsrätt och får inte återges utan rättighetshavarnas tillstånd. Konstverken återges i denna databas med licens av Bildupphovsrätt.
