Marilyn Minters långa karriär inkluderar måleri, fotografi och video och har ofta skapat intensiv debatt. Alltsedan Minter i serien ”Coral Ridge Towers”, fotograferade sin mor i hemmet i Ft. Lauderdale på 1960-talet, har den solkade glamouren varit hennes fokus. . Minter använder sig av traditionella tekniker och material. Hon varken beskär eller manipulerar sina fotografier digitalt.

Hennes extrema, storskaliga närbilder av kroppar täckta av svett, smuts, smink, smycken eller såpbubblor visar detaljer som ibland driver bilden över abstraktionens gräns. Hennes fotografier speglar också hur media influerar vår uppfattning om genus, sexualitet och begär och aktualiserar även distinktionen mellan konst och populärkultur, samt fin- och subkultur. Hennes bilder utgör en motpart till det lättidentifierade mode- och reklamspråket och de förmedlar, förstärkta av den glansiga ytan och fotorealismen, ett underliggande begär.

Minter bor och arbetar i New York och hennes uppmärksammade konstnärskap har presenterats i ett flertal utställningar både i USA och Europa. Större separatutställningar inkluderar San Francisco Museum of Modern Art (2005), the Center for Contemporary Art, Cincinnati, (2009), La Conservera, Centro de Arte Contemporáneo, Ceutí/Murcia, Spanien (2009), the Museum of Contemporary Art, Cleveland (2010) och Deichtorhallen Hamburg, (2011).

Hennes video ”Green Pink Caviar” visades i MoMAs lobby under ett helt år (2010-2011) och även på digitala, billboards på Sunset Boulevard i LA och på Times Square, New York. En större retrospektiv vandringsutställning med Minters arbeten visades 2015-2017 med start på Contemporary Arts Museum Houston, Texas, och avslutning på The Brooklyn Museum, New York. I år har hon varit delaktig i utställningar på Modern Art Museum of Fort Worth (maj-september) samt McEvoy Foundation for the Arts, “Color Code”, 23 september 2022 – 21 januari 2023.