Matellis Weed-skulpturer är, sedan 20 år tillbaka, en pågående serie unika verk gjorda av handmålad brons. Sin allra första Weed skapade han 1995. Serien visades för första gången i ett museisammanhang i utställningen To Be Real curaterad av Toby Kamps på Yerba Buena Gardens i San Francisco (1997).

Varje verk avbildar i minsta detalj och skalenligt exakt vad titeln antyder - ett ogräs. De är avsedda att upplevas som sådana i första hand och som konst i andra hand, och fungerar bortom institutionskritik som metaforer för allmänna klassificeringar av värde, hierarki och värdighet. Ogräs är robusta, aldrig välkomna och alltid närvarande, överlever och till och med frodas på de mest fientliga platser - en spricka i trottoaren, ett hål i en vägg, i mellanrummen bland sten och betong.

Matelli har sagt:
"The weed is a triumph and a failure at the same time. They represent both life and decay. Weeds persevere; you can’t kill them. They are fugitive.
I wanted them to be experienced, first, as simple weeds. I didn’t want them to be experienced as a sculpture—I hoped there would be very little art mediation, and that’s true for a lot of my work. The Weeds really work this way; I don’t think people initially engage with them as sculpture, I think people initially engage with them as real weeds, which allows them to function in the mind of the viewer as real interlopers, strange and out of place.”

(Intervju med Marie Nipper, Chief Curator på ARoS)