Träddunge i Fiesole, Italien
Signerad Oskar Bergman och daterad Fiesole 1913. Akvarell, bildyta 22 x 30 cm.
Proveniens
Bukowski Auktioner, Internationella Vårauktionen 508, 27 - 29 maj 1998, kat. nr 16.
Övrig information
Oskar Bergman växte upp under knappa förhållanden på Östermalm i Stockholm och försörjde sig från början som springpojke. Så småningom fick han börja vid Tekniska skolan och på kvällarna tog han lektioner i teckning av Anders Forsberg. Då han på lediga stunder besökte Nationalmuseum fäste han sig särskilt vid de romantiska landskapsmålarna, som Marcus Larsson och Edvard Bergh, och han insåg ganska snart att hans egen styrka låg i att detaljerat återge naturen. Bergmans konst som den tedde sig i början av hans karriär stod i bjärt kontrast till de Matisseelever som då nyligen återvänt från Paris men han var övertygad om att hans konst skulle vinna i det långa loppet. Tiden utvisade att han fick rätt, men det skulle dröja till mitten av 1940-talet innan han fick sitt genombrott hos den stora publiken.
Bergmans konst kännetecknas av ett detaljrikt och stämningsfullt landskapsmåleri med motiv ofta tagna från den svenska naturen. I auktionens aktuella målning ser vi honom applicera sin säregna stil på det italienska landskapet i Fiesole. Han skapar en stiliserad mystik av den italienska träddungen, inspirerad av de japanska träsnittens estetik. Japonismen var en kulturell strömning som spred sig över Europa under 1800-talets andra hälft, föranlett av att Japan 1854 öppnade upp sina gränser till omvärlden. Japanska föremål spreds till västvärlden och skapade ett starkt intresse för landets kultur. Svenska konstnärer som på 1880-talet var i Frankrike kom i kontakt med den japanska bildkonsten (bl. a genom träsnitt) och detta satte tydliga spår i deras konst. Bland dessa konstnärer fanns nationalmålaren Carl Larsson som 1919 skrev ”såsom artist är Japan mitt fosterland”.
Mer om Oskar Bergman
Oskar Bergman intar en särställning i svensk konsthistoria genom sina detaljrika, stämningsfulla landskapsmålningar av främst svensk natur och svenska städer i klara färger och skimrande ljus. Med stark påverkan av Konstnärsförbundets nationalromantik och japansk träsnittskonst, utvecklade han sitt distinkta bildspråk. Han arbetade främst i gouache och akvarell, medier som möjliggjorde en hög grad av kontroll och precision i utförandet.
Hans motivkrets är ofta hämtad från trakterna kring Saltsjöbaden, där han tillbringade stora delar av sitt liv, men hans verk rör sig bortom det dokumentära. I stället fungerar landskapen som studieobjekt där han undersöker form, rytm och komposition. Med återhållsamma färgskalor och en noggrant uppbyggd bildstruktur skapar han en visuell ordning där varje element är balanserat. Oskar Bergmans konst kan förstås som en förlängning av det nationalromantikens landskapsmåleri, men med en personlig tolkning som närmar sig det dekorativa och ibland symboliska. Genom sin metodiska arbetsprocess och sitt fokus på naturens formvärld bidrog han till en kontinuitet inom det svenska figurativa måleriet under 1900-talets första hälft.
Läs merFör konditionsrapport kontakta specialist
Omfattas av följerätt
Enligt lag betalar köparen en konstnärsavgift för detta konstverk. Avgiften är som högst 5%. Ju högre försäljningspris desto lägre procentsats. För mer information kring denna lag:
I Sverige: BUS
I Finland: Kuvasto och följerätt och Kuvasto
Bildrättigheter
Konstverken i denna databas är skyddade av upphovsrätt och får inte återges utan rättighetshavarnas tillstånd. Konstverken återges i denna databas med licens av Bildupphovsrätt.
