"Sommarnattsskyn"
Signerad Stefan och daterad -38. Akvarell på duk 30 x 35 cm, med av konstnären vald ram.
Gunborg Celander, f. Håkansson (1907 - 1983), inköpt direkt av konstnären 1943.
Därefter i arv.
Konstnärshuset, Stockholm, "Stefan Johansson", januari 1943.
Folke Holmér, "En bok om Stefan Johansson", Tidningen Studiekamraten, Rydahls, Stockholm, 1950. Jfr bild s. 41, "Förberedelse till landskap", skiss i akvarell och blyerts på duk (Nationalmuseum).
Auktionens utsökta målning "Sommarnattskyn" har funnits i samma familjs ägo sedan 1943 då den köptes direkt från konstnären av en nära vän från Värmland. Bukowskis är stolta över uppdraget att nu finna en ny ägare till denna ikon i Stefan Johanssons produktion.
Stefan Johanssons uppväxt i Värmland betydde mycket för hans livsorientering. Naturen fick ett starkt grepp om hans själ vilket yttrade sig i hans landskapsmåleri såväl som i de nationalromantiska dikter han skrev under hela livet. Målningen ”Sommarnattssky” är utförd under konstnärens senare år då landskapsstudierna och molnstudierna blir allt vanligare.
Himlafenomen fängslade honom och dess mystik genomsyrar även Johanssons mest realistiska verk. Spelet mellan ljus och mörker fungerar som en metafor för konstnärens ibland turbulenta inre själslandskap. Johanssons verk går bortom det rent visuella och når betraktarens känslomässiga innersta.
Trots att Stefan Johansson under sina tidiga år fick utbildning vid Konstfack ansåg han sig vara autodidakt, något som kan sammankopplas med den teknik han tidigt utvecklade. Han målade akvarell på duk och genomförde försök som innebar att späda ut färgen med olika typer av lösningsmedel vilka kom att skapa det typiska ”Johanssonska” uttrycket. På preparerade dukar med "sugande" grund målar han lager på lager av tempera och akvarell. Successivt tvättar duken med en svamp för uppnå sin vision och att ge linnetrådarna den valör han eftersträvade.
I ”Sommarnattskyn” utnyttjar konstnären akvarelltekniken för att uppnå sitt mål. Den tunna färgen tycks flyta ut i en rörelse som följer molnen över dukens textur. Skymningsljuset reflekteras i de lätta skyarna som rör sig uppåt och expanderar över det blåfärgade landskapet. Att som betraktare försjunka i ”Sommarnattskyn” är en kontemplativ och närmast poetisk upplevelse.
Stefan Hammenbeck skriver i ”Bara tiden och livet förslog”, Värmlands Museum, 2007: "Den omsorg konstnären visade alla moment från bildens tillkomst till att den inramad var färdig att hängas på väggen, gör att tanken osökt går till en uppfattning av det färdiga verket som en slags ikon. Bilden fullbordades av konstnären ända till och med inramningen”.
Även i auktionens verk har konstnären omsorgsfullt arbetat med inramningen. Duken är fäst på pannån med ett oändligt antal möbelspikar. Ramprofil och träslag är noggrant utvalda. Johansson ritade sina egna ramprofiler, anpassade efter varje enskilt verk. Hans teckningar och anvisningar finns bevarade i arkiven på Värmlands Museum och på Nationalmuseum. Johansson nämner också ramen i den korrespondens från 1943 som finns bevarad mellan honom och köparen Fru Gunborg Celander.
Gunborg Celander lärde känna Stefan Johansson och hans bror Axel Hilding i slutet av 1920-talet i Ekshärad/Älvdalen i Värmland. Gunborg och Stefan höll kontakt brevledes och ett par brev från 1943 finns bevarade hos målningens nuvarande ägare. Gunborg hade varit på vernissage på Konstnärshuset i Stockholm och fastnat för en av vännen Stefan Johanssons målningar på utställningen. Konstnären skriver med sin karaktäristiska piktur:
Ur brev 8 februari 1943:
"[...]
Och så tavlan. Det är en del att ordna med efter utställningen, så att jag måste be om uppskov en liten tid med dess sändande. Ramen skall ses över, och tavlan klistras in när jag kan göra åt den, det som behövs. Hoppas kunna sända den inom ett par veckor. "Sommarnattsskyn" kallar jag den och skyn stod över skogen, som i öster skiljde västerberg från dalen. Det var ljust så man kunde läsa. Jag har arbetat mycket med denna sak, ändrat och sökt. Priset - det ledsamma priset - är 400. Mitt närmaste inträsse är om Gunborg verkligen trivs med tavlan*, och det får jag kanske höra efter en tids intryck av den. Tack för inträsset för utställningen och må möjligast gott önskar
Gunborgs vän
Stefan
*Gör det klart för dig innan Gunborg tänker på någon betalning."
Stefan Johansson är en konstnär som på senare år uppmärksammats för sin säregna stil. Trots att han under sina tidiga år fick utbildning vid Konstfack ansåg han sig vara autodidakt, något som kan sammankopplas med den teknik han tidigt utvecklade. Hans sparsmakade produktion kan i huvudsak delas in i fyra motivkretsar: interiörer- och stadslandskap i ljussken, porträtt och skogslandskap. Gatuljus reflekterande i vatten var ett motiv som tidigt fångade Johanssons intresse och som han regelbundet återkom till under återstoden av sitt konstnärskap. Johansson finns representerad bland annat på Nationalmuseum, Thielska galleriet, Göteborgs konstmuseum, Uppsala universitetsbibliotek, Värmlands museum, Norrköpings konstmuseum.
Läs mer