Kan inte nå servern
656
1662749

Isaac Grünewald

(Sverige, 1889-1946)
Utropspris
800 000 - 1 000 000 SEK
75 200 - 94 000 EUR
84 800 - 106 000 USD
Köpinformation
Vad kostar transporten?

Frakt kan endast beställas genom att kontakta specialdelivery@bukowskis.com.

För konditionsrapport kontakta specialist
Lena Rydén
Stockholm
Lena Rydén
Senior specialist konst
+46 (0)707 78 35 71
Isaac Grünewald
(Sverige, 1889-1946)

"Par under Edens Äppelträd" ur Paradissviten.

Signerad Grünewald och daterad -43. Tempera på pannå 130 x 297 cm.

Proveniens

Storbyggmästare Clas Groschinsky (1885–1966), Stockholm.
Professor Paul Frenckner, Stockholm.
Privatsamling.

Övrig information

Par under Edens Äppelträd ur Paradissviten var ursprungligen en del av en svit med sju målningar utförda för sällskapsrummet på Stångberga gård norr om Stockholm. Storbyggmästaren Clas Groschinsky (1885–1966) hade under 1940-talet låtit uppföra ett nytt corps-de-logi i rött tegel och anlitade sin vän, konstnären Isaac Grünewald, för utsmyckningen av rummen. Uppdraget omfattade både väggmålningarna i det nästan kvadratiska sällskapsrummet och en färgsättning som skulle ge varje rum i huset sin egen karaktär och ton.

I det monumentala huvudmotivet ur Paradissviten, som nu presenteras i denna auktion, utgår Grünewald från en blå grundskala i kobolt och ultramarin. Adam och Eva är placerade under ett gungande äppelträd omgivet av vattenfall, fyrfota djur, klippformationer och blomsterställningar. Hela scenen badar i ett blått skimmer, där de rosa tonerna i Evas hy kontrasterar mot det gröna lövverket, samtidigt som den rosa färgen återkommer i trädets bark och i ljusets spel över klipporna. Inspirerad av Henri Matisse och den franska färgexpressionismen låter Grünewald färgen och fantasin spela fritt – ett uttryck för hans vilja att föra in en modern, färgintensiv stil i svensk konst, både i privata och offentliga rum.

Under mellankrigstiden hade Grünewald deltagit i flera tävlingar om offentliga utsmyckningar, bland annat för Konserthuset, Stadshuset och andra statliga byggnader. Hans djärva färgval och fria former väckte ofta debatt – Kritiker menade att hans expressiva färgval och fria former stred mot den klassiska arkitekturens harmoni, medan anhängare såg honom som en banbrytare som förnyade det offentliga rummet.

Trots motstånd lyckades han genomföra flera betydande verk, däribland väggmålningarna i Konserthuset i Stockholm på 1920-talet, samt dekorativa uppdrag för teatrar, rådhus och privata interiörer.

1927 dekorerade Grünewald en salong i Bankdirektör Olof Aschenbergs villa i Saltsjöbaden där det centrala motivet var kunskapens träd, omgivet av Adam, Eva, syndafallet och utdrivandet ur paradiset. 1928 fick han ännu ett monumentaluppdrag, bokförläggare Åke Bonniers matsal i Villa Bonnier, Diplomatstaden och några år senare dekorerade Grünewald stora matsalen hos bokförläggare Tor Bonnier på Bisslinge Gård norr om Stockholm.

När den färgstarke entreprenören, donatorn och byggmästaren Clas Groschinsky sökte en konstnär för sitt nya hem föll valet därför naturligt på Grünewald. Han var professor vid Konsthögskolan i Stockholm och en centralgestalt i svensk konstliv, ofta engagerad i debatten om modernismens plats i samhället. Groschinsky hade en brokig bakgrund som företagare, byggherre och entrepreneur. Han hade grundat byggfirman Clas Groschinsky på 1930-talet och varit tidigt ute med att framgångsrikt exploatera tomter i Bergsund och Solna. Bland annat uppförde han Safiren 11 vid Kungsholms kyrkoplan – då Stockholms högsta hyreshus. Hans egen lägenhet upptog hela det översta våningsplanet. Det ryktades att Clas Groschinsky ägde 99 fastigheter, hade man 100 var man tvungen att ha egen brandkår. Men enligt uppgift uppgick innehavet inte till fler än 29 fastigheter.

Stångberga gård såldes 1951 till professorn och öronläkaren Paul Frenckner, som bevarade det så kallade Grünewaldrummet och lät en konservator se över målningarna. På 1970-talet flyttades delar av Paradissviten till en villa i Äppelviken i Stockholm, men sviten splittrades senare och kan idag endast delvis spåras. Bukowskis har tidigare sålt verket Kvinna vid vattenfall ur samma serie (Vårens Moderna 578, 2014, kat. nr 17).

Konstnär

Isaac Grünewald verksam som bildkonstnär och keramiker samt professor vid Konstakademien i Stockholm under åren 1932-42. Grünewald hade en ledande ställning i den svenska moderniströrelsen under 1910-talet och blev dess företrädare i Sveriges samtida konstdebatt. Han var elev vid Konstnärsförbundets skola och vid Henri Matisses öppna akademi i Paris. 1909 debuterade han vid ”De ungas” samlingsutställning med konstnärer som Ture Ander och Arvid Nilsson. Grünewald betraktade sig själv som expressionist då hans fokus låg på konstverkets uttryck. Paul Cézanne var en konstnär som inspirerade honom likaså hans fru och kollega Sigrid Hjertén. Grünewald skildrade det sjudande storstadslivet i överraskande vinklar, ofta i fågelperspektiv, virtuost behandlade i regnbågens klara färger. Hans målningar är tagna ur verkligheten, men inte fångade framför motivet utan ur minnet. Han målade staden och dess virvlande liv, utsikter, parker och interiörer. Med diagonaler och avskärningar byggde han sina kompositioner och underströk växelspelet mellan de varma och de kalla färgerna. Under tiotalet är Grünewald påtagligt påverkad av Matisse. Under tjugotalet förändrades hans stil sedan han återvänt till Paris. Landskapen målades direkt inför motivet, så även en rad av färgstarka blomsterstilleben och nakna modeller. Senare närmade han sig verkligheten än mer, men övergav aldrig helt minnesmåleriet.

Läs mer