Gult hus i sommarlandskap
Signerad I. Ivarson. Olja på duk 47,5 x 55,5 cm.
Konstnärens samling.
Därefter genom arv inom konstnärens familj.
Påskrift på spännram: "Riksförbundet för bildande konst, Stockholm".
Auktionens "Det gula huset" är ett lysande exempel på Ivan Ivarsons passionerade och färgstarka stil. Målningen föreställer en enkel trävilla som i konstnärens tolkning förvandlas till ett skimrande sagoslott. Huset som avbildades var ursprungligen konstnärskollegan Ragnar Sandbergs povra föräldrahem på Stenungsön och återges av Ivarson som ett gult sagoliknande hus med en klarblå dörr, omgivet av härlig grönska.
Verket är troligen målat under Ivan Ivarsons lyckliga somrar på Stenungsön i Bohuslän under tidigt 1930-tal. Under denna period förvandlade han ofta vardagliga byggnader till skimrande fasader genom sin färghantering. Auktionens målning visar tydliga släktskap med den franske konstnären Pierre Bonnards stil, vilket inte är en slump då Ivarson inspirerades djupt av honom under sina studieresor i Frankrike på 1920-talet.
Auktionens verk bär likheter med Pierre Bonnards målning ”Landscape with Yellow House” från 1918. Precis som hos Bonnard fungerar färgen här som ett eget system som bygger upp bilden, snarare än att bara fylla i tecknade konturer. Ivarson eftersträvade ofta Bonnards färglyriska och färgskimrande uttryck där varma gula toner och lysande blå accenter skapar en vibrerande atmosfär. Pierre Bonnard var känd för att måla det han hade närmast – hemmet, trädgården och utsikter.
Ivarson är känd för sitt citat om att vilja "äta färg". Släktskapen med Pierre Bonnard syns i hur han driver upp vissa färgtoner, där exempelvis det blåa i dörren och fönstren kontrasterar starkt men harmoniskt mot den solgula fasaden, en teknik som påminner om Pierre Bonnards sätt att låta färger samverka för att skapa ljus. Målningen har en nästan drömlik kvalitet där penseldragen är synliga och formerna inte är skarpt definierade, vilket är ett direkt arv från Bonnards post-impressionism.
Ivan Ivarson var den mest lidelsefulle färgdyrkaren bland Göteborgskoloristerna. Omkring 1930 hade han nått fram till sitt intensiva och personliga färgspråk, skrivet på duken med snabba, breda, formskapande penseldrag. De dominerande färgerna, blått och rött, drev han upp till obeskrivlig lyskraft. Blommor i vas eller kruka, ibland invid en fönsterutsikt, blev hans återkommande favoritmotiv. När han 1928 fick låna Carl Kylbergs ateljé i Helsingör utvecklades hans kolorit från en dämpad, känslig gråskala till milda, rena färger i gult grönt och blått. Mot slutet av sitt liv, då han i Frankrike målade snabba naturintryck, införde han svart som dittills hade saknats i hans färgvärld.
Läs mer