Raúl Farco

Raúl Farco är en av Argentinas och Latinamerikas mest kända skulptörer i dag. Han föddes 1953 i Corrientes, Argentina, och utbildade sig till arkitekt vid Universidad de Buenos Aires. Efter examen kom skulpturen att bli hans huvudsakliga konstnärliga uttrycksform och han har sedan slutet av 1970-talet arbetat internationellt med studios i flera delar av världen.

Hans internationella verksamhet inleddes i Zimbabwe, där han arbetade tillsammans med skulptörer inom den så kallade shonaskulpturtraditionen. Shona är namnet på den folkgrupp som utgör en stor del av Zimbabwes befolkning. Den moderna shonaskulpturen har rötter i landets äldre traditioner av stenhuggeri och bildskapande och är särskilt förknippad med handhuggna stenskulpturer, där stenens naturliga egenskaper och organiska former spelar en central roll. Kontakten med denna tradition blev en tidig del av Farcos konstnärliga utveckling.

Under slutet av 1970-talet och början av 1980-talet hade Farco egen studio i New York. Därefter följde arbetsperioder i Lanzarote, Madrid och Barcelona, innan en längre vistelse i Carrara. Under 1990-talet återkom han till Madrid och New York och etablerade senare en större studio i Mexico City, med inriktning på bland annat bronsgjutning samt arbeten i onyx och marmor. Sedan 2000-talet är han åter verksam i Buenos Aires.

Åren 2010–2011 blev Farco den andre konstnären, efter Alberto Gastón Díaz, som valdes ut av Buenos Aires stad och Argentinas kulturministerium för att ställa ut på Paseo de las Esculturas, parken utanför Museo Nacional de Bellas Artes. Utställningen omfattade ett tjugotal monumentala skulpturer, mellan två och fem meter höga.

Farco har under merparten av sin karriär representerats av Maman Fine Art Gallery i Buenos Aires och Miami. Hans verk finns bland annat på Museo del Barrio och Queens Museum i New York, Museo de Arte Moderno i Buenos Aires, Long Beach Museum samt Museum of Modern Art i Pretoria. Verk finns även i bland annat Palacio Duhau i Buenos Aires och The Hermitage Hotel och The Mondrian Hotel i West Hollywood. I Sverige har hans verk visats vid flera galleriutställningar under 1980- och 1990-talen och finns i svenska privata samlingar.

Bland hans senare utställningar och projekt märks Buenos Aires Exhibition Center 2023, Palacio Duhau i Buenos Aires 2024, Maman Gallery i Buenos Aires 2025 samt det pågående The House of Time Project, initierat 2022.

Farcos produktion är förhållandevis begränsad. Han arbetar självständigt med originalverk, ofta i stora format och med tekniskt krävande konstruktioner. För Farco är formen och det konstnärliga uttrycket utgångspunkten. Teknik och material anpassas efter den konstnärliga idén och blir en integrerad del av verkens uttryck. Trender och kommersiella intressen har aldrig varit styrande för hans arbete.

Auktionen presenterar ett urval av Farcos skulpturala huvuden. Motivet utgör inte i sig ett avgränsat tema i hans konstnärskap, utan ger här möjlighet att se hur han återkommer till ett enskilt motiv och behandlar det på olika sätt. Urvalet visar variationer i form, konstruktion och yta, med särskilt fokus på hur olika metaller används som en aktiv del av verkens uppbyggnad och uttryck. Tillsammans ger verken en koncentrerad bild av Farcos skulpturala metod och hans förmåga att skapa varierade uttryck utifrån ett och samma grundmotiv.