Fernandez Arman
FERNANDEZ ARMAN, objekt i blandteknik signerad Arman och numrerad 99. Multipel.
"Le Plein / Full up". Sardinburk fylld med skräp och inbjudningskort till utställning. Utgiven 1960 av Arman och Galerie Iris Clert, Paris. Multipeln skapades som en inbjudan till Armans utställning “Le Plein” 25 Oktober 1960 på Iris Clert Gallery. Upplaga 1500. 10.5 x 6,1 x 3 cm.
Slitage. Anlupen. Åldersslitage.
Proveniens
Galerie Iris Clert, Paris.
Litteratur
Durand-Ruel. 1991. Arman – Catalogue Raisonné II, 1960-1962. Turin: Editions de La Différence.
sid 48-49.
J-M. Bouhours, Centre Pompidou, “Arman”, Editions du Centre Pompidou, Paris, 2010, avbildad sid 296 (ett annat exemplar)
Övrig information
Ett annat exemplar ur samma upplaga återfinns i Museum of Modern Arts (MoMa NY) samlingar.
The Galerie Iris Clert held two pioneering exhibitions. The first was Klein's, le Vide which opened on April 28, 1958. For this occasion Klein completely emptied the gallery except for a single bare display case, painted it a single shade of glossy white, and called it art.
Klein said: “My paintings are now invisible and I would like to show them in a clear and positive manner, in my next Parisian exhibition at Iris Clert’s”
In October 1960, Arman a close friend of Klein’s since childhood, exhibited in the Iris Clert Gallery. Arman’s exhibition was called Le Plein (The Full-Up). Le Plein was a direct contradiction of Klein’s Void: Arman filled the small gallery to the brim with. So much garbage, in fact, that the exhibition could only be viewed from the storefront window. Invitations to the exhibition were sent in small sardine cans, with the words "Arman – Le Plein – Iris Clert" printed simply on the pull-away top. Klein himself was supportive of his friend’s reversal, declaring "After my own emptiness comes Arman’s fullness. The universal memory of art was lacking his conclusive mummification of quantification."
Konstnär
Arman (Pierre Fernandez, född i Nice 1928) flyttade efter studenten till Paris för att studera arkeologi och orientalisk konst. Efter att ha återvänt till Nice 1953 ägnade han sig i stället åt abstrakt konst och började samarbeta med Yves Klein, vilket kom att att få stor betydelse för hans konstnärliga utveckling. Efter ett tryckfel i en utställningskatalog på legendariska Galerie Iris Clert i Paris, där bokstaven "d" hade fallet bort från hans namn, beslutade Arman att han hädanefter skulle signera sina verk med endast "Arman".
I slutet av 1950-talet påbörjade han sina skulpturer, först serien Accumulations med vardagliga föremål och därefter Poubelles bestående av skräp.
1960 var Arman med och grundade gruppen Nouveau Réalisme tillsammans med bland andra Jean Tinguely och Daniel Spoerri. Senare anslöt César, Niki de Saint Phalle och Christo. Gruppen opponerade mot den informella konsten och blev den franska motsvarigheten till engelsmännens och amerikanernas popkonst.
Under 1960-talet reste Arman till New York för första gången där han ställde ut på såväl Cordier-Warren Gallery som MoMA. Han fortsatte att utforska skulpturen genom olika serier som Coupes (sågade och skivade objekt), Colères (sönderslagna och trasiga objekt), Combustions (brända objekt) och Inclusioni (assemblage av objekt inneslutna i polyester resin).
De kommande åren visades Armans verk både på Stedelijk Museum, Amsterdam (1964) och på Venedig-biennalen (1968). På 1970-talet skapade han assemblage med cement och bildelar i ett samarbete med Renault. 1973 blev han amerikansk medborgare då han flyttade till New York.
Under de sista tjugo åren av hans liv fortsatte Arman att arbeta med olika material och tekniker. Han har utfört flera monumentala verk som till exempel bronsverket "A la République" (1984) i Palais de l'Élysée, Paris och verket "Espoir de Paix" (1995) i Beirut, ett assemblage med cement och tanks. Det är fortfarande världens största skulptur.
Arman avled 2005 i New York. Under sin levnad deltog han i närmare 500 separatutställningar. Hans verk ingår i dag bland annat i samlingar på MoMA, NY, The National Gallery of Art, Washington, Tate Modern, London och Musée d'Art Moderne et d'Art Contemporain, Nice.
Läs merOmfattas av följerätt
Enligt lag betalar köparen en konstnärsavgift för detta konstverk. Avgiften är som högst 5%. Ju högre försäljningspris desto lägre procentsats. För mer information kring denna lag:
I Sverige: BUS
I Finland: Kuvasto och följerätt och Kuvasto
Köpinformation
Bildrättigheter
Konstverken i denna databas är skyddade av upphovsrätt och får inte återges utan rättighetshavarnas tillstånd. Konstverken återges i denna databas med licens av Bildupphovsrätt.
Kontakt
Kundservice
Har du frågor gällande transport, betalning eller övriga frågor vänligen kontakta vår Kundservice.
Sverige
Telefontid: måndag – fredag 9–13
+46 8-614 08 00
Finland
Telefontid: måndag – fredag 9–13
+358-9-668 91 10