Contemporary Art & Design presenterar Louise Nevelson
Bukowskis presenterar verken Untitled och "Day/Night XI" av Louise Nevelson på höstens liveauktion Contemporary Art & Design – den största liveauktionen för samtida konst och design i Norden.
Louise Nevelsons skulpturala träassemblage överskrider rummet och förändrar betraktarens uppfattning om konst. Hyllad för sina briljanta kompositioner över en bred palett av medier, prisades hon av kritiker som en av 1900-talets främsta skulptörer. Som en banbrytande figur inom konstvärlden skapade Nevelson en ikonisk persona – präglad av hennes eklektiska mix av etniska kläder, dramatiska minkögonfransar och hennes magnetiska närvaro. Idag finns hennes verk representerade i över 200 museer, offentliga platser och ansedda privata samlingar världen över. Bukowskis är stolta över att presentera två viktiga verk av Nevelson i denna auktion.
Född i Kiev, Ukraina, 1899, emigrerade Nevelson med sin familj från tsaristiska Ryssland till USA 1905 och bosatte sig i Rockland, Maine. Redan 1920 hade hon flyttat till New York City, där hon studerade drama innan hon började på Art Students League. I början av 1930-talet reste hon runt i Europa och gick på Hans Hofmanns skola i München, innan hon återvände till New York 1932 för att fortsätta sina studier hos Hofmann.
Hennes intresse för skugga och rumslighet tog form i hennes första helt svarta skulpturer, vilka inledde det visuella språk som skulle definiera stora delar av hennes verk från mitten av 1950-talet och framåt. Påverkad av kubismen och den fransk-tyska konstnären Jean Arp började Nevelson skapa assemblage av övergivna träföremål som hon hittade på gatan, förenade med ett lager matt svart färg. För Nevelson representerade svart alla färger i ett och symboliserade den harmoni hon sökte i sin konst. Denna utveckling blev snart erkänd genom stora förvärv: Whitney Museum of American Art köpte "Black Majesty" (1955) 1956, följt av Brooklyn Museums inköp av "First Personage" (1956) året därpå.
Kort därefter förvärvade Museum of Modern Art "Sky Cathedral" (1958), vilket ytterligare stärkte hennes rykte med inkluderingen av "Dawn’s Wedding Feast" (1959) i den banbrytande utställningen Sixteen Americans (1959–60). På 1950-talet lämnade Nevelsons skulpturer sina piedestaler för att expandera över hela väggar som monumentala altartavlor. Utförda i monokrom – först i svart, senare i vitt och guld – närmade sig dessa omfattande kompositioner av vända stolben, lister och träplankor skalan av abstrakt expressionistisk målning. Deras monumentala närvaro väcker något andligt och tidlöst, och artikulerar en djupt personlig mytologi.
Nevelsons kompositioner utforskar relationen mellan skulptur och rum och destillerar den yttre världen till djupt personliga landskap. Även om hennes praktik står i dialog med Picassos kubism och Vladimir Tatlins konstruktivism, placerar det bildmässiga uttrycket i hennes verk – och hennes sökande efter transcendens bortom objekt och rum – henne tydligt inom abstrakt expressionism.
Vid 1960-talet hade Nevelson nått internationell berömmelse och blivit en av efterkrigstidens mest hyllade skulptörer. I centrala New York, där hon bodde från 1920-talet fram till sin död, blev hon känd som skulpturens excentriska grande dame – hennes dramatiska svarta ögonfransar och dominanta närvaro lika ikoniska som hennes konst.
Till katalogen
Verken säljs på Contemporary Art & Design
Onlinekatalogen publiceras 9 oktober
Visning 17–21 oktober, Berzelii Park 1, Stockholm
Liveauktion 22–23 oktober, Arsenalsgatan 2, Stockholm
Läs mer om Contemporary Art & Design
Se alla verk av Louise Nevelson på Contemporary Art & Design
Förfrågningar & konditionsrapporter
Stockholm
Louise Wrede
Chef konstavdelningen, Specialist samtida konst, Private Sales
+46 (0)739 40 08 19
Stockholm
Karin Aringer
Ansvarig specialist samtida konst och fotografi
+46 (0)702 63 70 57