Denise Grünstein

2001 presenterade Moderna Museet i Stockholm utställningen ”Denise Grünstein - Figur i landskap”. Utställningen bestod av tio storslagna panoramabilder, två och en halv meters färgfotografier monterade på konvex aluminiumplåt. Hennes instrument är en storformatskamera i 8” x 10” som har försetts med ett panoramabakstycke. Med den här stora kameran hade hon rest i Storbritannien och på kontinenten.

I utställningskatalogen berättar Grünstein:
"Orsaken till att bildkollektionen ”Figur i landskap” blev till vad den är hänger på något sätt samman med vad jag tidigare gjort. I mina två tidigare utställningar har jag sysslat med tydliga historiska, tidsmässiga och geografiska referenser. Nu ville jag komma ifrån det förhållandet. Istället ville jag gestalta och själv skapa förutsättningar. Under den första resan i det här projektet visste jag inte riktigt hur jag skulle åstadkomma det. Så tankarna bakom de färdiga bilderna har tillkommit i flera steg. Dels är det bildformatet, dessa stora panoramabilder, och den omständigheten att jag inte ville arbeta med svartvitt material. Jag ville inte heller arbeta med förhållandet skärpa-oskärpa. Något som jag tidigare gjort för att bryta ner verkligheten. För jag fullkomligt avskyr övertydlighet. Så den här gången bröt jag mot alla mina vanor och traditioner. Utmaningen i det här projektet låg i att använda färg. Något som jag vanligtvis bara använder i mina uppdrag. Så skärpan. Jag ville att man tydligt skulle se allt som finns i bilden. Över hela ytan - över hela panoramat, men ändå skapa en mångtydig bild. Att se bilden på samma sätt som ögonen ser motivet. Klart och tydligt och i färg men att varje enskild bild samtidigt berättar något. Det är verkligen svårt att på en och samma gång vara tydlig och samtidigt inte vilja vara det. Jag är romantiker, jag brottas med det romantiska, med förlagorna, de klassiska målarna William Turner (1775-1881) och Caspar David Friedrich (1774-1880) vars bilder är som något av mitt kulturarv."
Så Denise Grünstein begav sig iväg på en resa till Turners och Friedrichs landskap, till Storbritannien och kontinenten. Här använder hon naturen som sin spelplan. I de frodiga parkliknande landskapen följer vi en kvinnogestalt i den till synes harmoniska naturen. Men här finns också den suggestivt laddade känslan av att allt kanske inte står helt rätt till:
"Det finns en kvinna i bilderna, ibland befinner hon sig i rörelse diagonalt, snett fram eller någonting vid sidan av kameran och betraktaren. Det är som om hon befinner sig på flykt från något. Men det finns inget fysiskt hot i bilden. Istället ligger det som jag upplever som hotfullt i det osynliga. Det är en reaktion mot de romantiska idealen, det perfekta. Det som man strävar efter men samtidigt känner sig instängd i."

Serien, Figur i landskap, består av 10 verk . Serien visades för första gången på Moderna museet 2001 och har sedan visats i sin helhet eller delar av den i konstnärens utställningar på: Millesgården, Stockholm 2005, Hasseblad Center, 2005 Göteborg och Kiasma Museet för Nutidskonst, 2010 Helsingfors.