Kan inte nå servern
269
1093079

Irving Penn

(USA, 1917-2009)
Utropspris
150 000 - 200 000 SEK
13 300 - 17 700 EUR
13 900 - 18 500 USD
Klubbat pris
140 000 SEK
Köpinformation
Bildrättigheter

Konstverken i denna databas är skyddade av upphovsrätt och får inte återges utan rättighetshavarnas tillstånd. Konstverken återges i denna databas med licens av Bildupphovsrätt.

För konditionsrapport kontakta specialist
Karin Aringer
Stockholm
Karin Aringer
Specialist fotografi och samtida konst
+46 (0)702 63 70 57
Irving Penn
(USA, 1917-2009)

"Man with Pink Face, New Guinea, 1970"

Signerad Irving Penn och daterad april 1978 och numrerad 39/49 a tergo. Även stämplad "Handcoated by the photographer" samt "Photograph by Irving Penn copyright 1971 by the Condé Nast Publications Inc." a tergo. Platina palladium av fotografen monterad på aluminium, bildyta 50,5 x 49 cm. Bladstorlek 66,2 x 55,9 cm.

Litteratur

John Szarkowski, “Irving Penn”, 1984, jämför bild 112.
Irving Penn, “Passage: A Work Record”, 1991, avbildad i färg sid 192.
Colin Westerbeck (red), “Irving Penn: A Career in Photography”, 1997, avbildad bild 71.
Sarah Greenough,” Irving Penn: Platinum Prints”, 2005, avbildad bild 52.
Maria Morris Hambourg och Jeff Rosenheim, “Irving Penn: Centennial”, 2017, avbildad i färg bild 131 samt på bild 137.

Övrig information

Mellan 1964 och 1971 genomförde Irving Penn sju olika projekt som brukar kallas för hans etnografiska studier. Han reste med en portabel studio och fotograferade olika etniska och kulturella grupper. I maj 1970 reste Penn till Nya Guinea på uppdrag av Vogue. Där tog han bland annat bilder av krigare i traditionella och ceremoniella masker och klädedräkter, en av dem är "Man with Pink Face, New Guinea, 1970". Bilden finns i två varianter, i platina palladium samt som en färgbild där hans korallfärgade skräckinjagande mask framträder mot den neutrala bakgrunden. Bilderna från besöket på Nya Guinea publicerades i Vogue som han arbetade för under 65 år.
I stället för att gå ut på gatan och ta bilder av vår värld tog Penn in världen i studion. Det var inga ögonblicksbilder utan ett medvetet val av motiv. Han hade lokala medarbetare som hjälpte honom att kontakta och välja ut potentiella modeller. Det är talande att han döpte en av sina böcker till ”Worlds In A Small Room”. Till och med på resor – till Peru, Kreta, Nepal, Nya Guinea och Marocko – satte han upp samma studio och fångade på så vis hela världen i samma lilla rum.
De etnografiska bildsviterna av anonyma personer runt om i världen har faktiskt stora likheter med de glamorösa kändisporträtten. De är alla tagna på liknande vis, med liknande neutral bakgrund och naturligt ljus, och med respekt för den avbildade. Penn har för flera källor berättat om dessa fascinerande möten: ”These remarkable strangers would come to me and place themselves in front of my camera and in this clear north sky light I would make records of their physical presence. The pictures would survive us both and at least to that extent something of their already dissolving cultures would be preserved forever”. Irving Penn ur “Worlds In A Small Room”

Konstnär

Irving Penn är en av världens genom tiderna största och skickligaste fotografer.
Han arbetade i 66 år för Vogue Magazine. Det första omslaget gjorde han i augusti 1943 och det sista i augusti 2009, samma år som han avled. Under dessa år skapade han hela 165 omslagsbilder, mer än någon annan fotograf någonsin. Penn lyfte modefotografiet till en konstform i sig själv och skapade genom åren oförglömliga bilder som andades både elegans och lekfullhet.

Ett av Penns viktigaste projekt var serien "The Small Trades", de arbetarporträtt som Penn tog med början sommaren 1950 i Paris när han var där på uppdrag av Vogue. De följande åren fortsatte projektet i London och New York. Penn bjöd in polismän, gatsopare, skoputsare och andra yrkesgrupper till sin tillfälliga studio och bad dem posera iklädda sina egna arbetskläder och redskap. Penn kände på sig att några av dessa yrken var på väg att dö ut och ville därför föreviga dem.

Förutom Irving Penns stora inflytande på fotografiets rent estetiska utveckling så har han mer än någon annan fotograf utvecklat och förfinat Platina Palladium-tekniken. Penn var en av de första som återuppväckte denna gamla metod från 1800-talet.

Penns skicklighet har hyllats med otaliga utställningar och priser genom åren. 1985 tilldelades han Hasselbladpriset. Hans fotografier finns i de allra flesta stora privatsamlingar och hos museer världen över. Moderna Museet i Stockholm har ett stort antal fotografier av Penn i sina samlingar, donerade av fotografen själv till minne av sin svenska fru Lisa Fonssagrives-Penn.

Läs mer