Keramiikkataiteilija Kristina Riska
Studio Visit -sarjassa vierailemme taiteilijoiden ja muotoilijoiden ateljeissa ja työhuoneissa – tiloissa, joissa heidän teoksensa saavat muotonsa. Jokainen vierailu avaa näkymän heidän työskentelyynsä, materiaaleihinsa ja siihen kontekstiin, jossa teokset syntyvät. Tällä kertaa vierailemme suomalaisen taiteilijan Kristina Riskan luona.
Kristina Riska on yksi Suomen kansainvälisesti tunnetuimmista keramiikkataiteilijoista. Hänen monumentaalisissa veistoksissaan yhdistyvät orgaaniset muodot, vahva materiaalin tuntu ja käsin rakentuva työskentelyprosessi, jossa teokset kasvavat esiin kerros kerrokselta. Useita vuosikymmeniä jatkuneen uransa aikana hän on vakiinnuttanut asemansa sekä Suomessa että kansainvälisesti.
On aina ollut erityisen vaikea määritellä itseäni taiteilijana. En ole muotoilija, mutten ehkä puhtaasti kuvataiteilija, sillä teokseni lähtökohta on usein astia/säilytysastia. Sisätila on minulle merkityksellinen, minulle sisätila on tiedostamattoman mielen rakentama alue. Se on täynnä merkityksiä ja tunteita pinnan alla. Olen myös hyvin kiintynyt tekotapaan - kerros kerrokselta rakentamiseen. Eräs kriitikko on rinnastanut littänyt teokseni Arte Povera - traditioon.
Sisätila on minulle merkityksellinen, minulle sisätila on tiedostamattoman mielen rakentama alue. Se on täynnä merkityksiä ja tunteita pinnan alla. Olen myös hyvin kiintynyt tekotapaan - kerros kerrokselta rakentamiseen.
Työ alkaa ajatuksesta, joka askarrutaa ja etsii muotoa. Ajatus voi olla hyvinkin abstrakti, asia, jolle etsin ilmaisua - muotoa, väriä jne. Kuljen silmät auki ja aivan pienetkin asiat voivat olla heräte. Joku seinä, varjot, jälki asfaltilla. Aloitan piirtämällä erilaisia luonnoksia ja jossain vaiheessa ajatus loksahtaa kohdilleen ja olen valmis aloittamaan rakentamisen savesta.
En koskaan ajattele töiden myyntiä kun rakennan töitäni, töiden lähtökohta je tekemisen motiivi on jossain muualla. Onnekasta on jos joku haluaa teokseni itselleen. Olen saanut paljon palautetta siitä, etten ole signeerannut töitäni. Yritän aina, mutta jotenkin se unohtuu, ei tunnu tärkeältä tai signeeraus raapiutuu tekoprosessissa jäljettömiin. Kerran kun moitteiden jälkeen päätin ryhdistäytyä löytyi myöhemmin yhdestä isosta työstä kolme signeerausta eri paikoista...
Kuljen silmät auki ja aivan pienetkin asiat voivat olla heräte. Joku seinä, varjot, jälki asfaltilla. Aloitan piirtämällä erilaisia luonnoksia ja jossain vaiheessa ajatus loksahtaa kohdilleen ja olen valmis aloittamaan rakentamisen savesta.
On monia taiteilijoita, joita ihailen, mutta mentaalisesti Eva Hesse ja Louise Bourgeois ovat läheisiä. Käsitteet kaunis - ruma - kaunis ovat aina askarruttaneet mieltäni ja miellänkin omat teokseni usein melkein rumiksi - ehkä rujon kauniiksi. Vaikuttavia taiteilijoita ovat olleet Georgia O'Keeffe, Hilma af Klint, ja ensimmäisenä tuttavuutena Helene Schjerfbeck. Vaikka kaikkien heidän teoksensa ovat olleet omanlaisiaan ja poikenneet paljon omista tekemisistäni.
Hyvä muotoilu syntyy aina tarpeesta, ei keksimällä keksien. Hyvä taide syntyy tarpeesta, tarpeesta sanoa, keskustella, kauneuden kaipuusta tai harmonian. Itse olen ajatellut, että järjestän maailman molekyylejä yhdistelmiksi , joita vain minä pystyn rakentamaan.
Kristina Riska työskentelee parhaillaan Tukholmassa syksyllä 2026 avautuvaa näyttelyään varten.
Seuraa hänen työtään Instagramissa: @kristinariska.
Valokuvaaja: Anton Reenpää
Luonnokset: Kristina Riska
Ajankohtaisia uutisia ja huutokauppoja