440047

216. JEAN DUBUFFET, "Nez Long et Chaise Septembre".

Signerad J. Dubuffet och daterad 61. Även signerad och daterad sept. 61 a tergo. Duk 116 x 89,5 cm.

Följerätt
Ja
Proveniens

Richard Feigen Gallery (Chicago/New York).
Privatsamling, Beverly Hills.
Privatsamling, London.
Waddington Galleries, London.
Privatsamling, (förvärvad från ovan i slutet på 1970-talet).

Utropspris
10 000 000 - 15 000 000 SEK / 1 162 791 - 1 744 186 EUR
Klubbat pris
10 000 000 SEK
Inropsuppdrag
Det är för sent att lämna inropsuppdrag.

Inropsuppdrag kan lämnas fram till 10 nummer innan detta föremål klubbas.

Tilläggslista

För köpare tillkommer utöver moms på köparprovisionen även svensk införselmoms om 12 % på klubbat pris.

Införselmoms

Införselmoms tillkommer på klubbat pris. För ytterligare information vänligen kontakta kundservice, alternativt +46 8-614 08 00.

Litteratur

J-J Pauvert, "Catalgue des Travaux de Jean Dubuffet - Paris Circus", 1965, Fascicule XIX no. 147, avbildad sid 81.

Övrigt

"L'art s'adresse à l'esprit et non pas aux yeux" - "Konsten vänder sig till själen, ej till ögat". Trots att det var så Jean Dubuffet ofta beskrev sin ståndpunkt så fångas betraktarens sinnen omedelbart av det kraftfulla och intensiva uttrycket i hans verk. Det är omöjligt att förbli oberörd framför hans målningar, de griper tag i en på ett instinktivt plan. Dubuffet såg måleriet som ett instrument för kommunikation och som ett direktare språk än det skrivna ordet. I ett tal på Arts Club of Chicago 1951 uttryckte han sin tilltro till måleriet: "Måleriet har ett dubbelt försteg framför orden. För det första återger det tingen med mycket större kraft och kommer den mycket närmare. För det andra öppnar det porten på vidare gavel mot den dans som utförs i målarens inre. Dessa två egenskaper hos måleriet gör det till ett utomordentligt instrument för att stimulera tänkandet - eller, om ni så vill, seendet".

Jean Dubuffet som påbörjade sin konstnärliga karriär på allvar först vid 41 års ålder, kom trots detta att bli en av efterkrigstidens mest betydelsefulla konstnärer. Han föddes i Le Havre, Frankrike 1901 som son till Charles-Alexandre Dubuffet och Jeanne-Léonie Paillette. Familjen drev ett framgångsrikt företag som vingrossister och tillhörde stadens societet under Jeans uppväxt. I september 1918 flyttade han till Paris fast besluten om att bli målare. Där påbörjade han studier vid konstskolan Académie Juian men avbröt utbildningen redan efter sex månader för att istället fortsätta utveckla sin konst på egen hand. Den allt större skepsis som Dubuffet kände inför konstens relevans fick honom att 1924 abrupt upphöra med sitt måleri och återvänder året efter till Le Havre där han börjar arbeta inom familjens vinfirma. Det skulle dröja nästintill tio år innan han återigen tog upp sitt måleri och inte förrän 1942 bestämde han sig för hänge sig åt konsten på heltid. 1944 lärde han känna konsthandlaren René Drouin som på sitt galleri vid Place Vendôme samma år organiserade Dubuffets första utställning. Hans konst upprörde många som tyckte att målningarna var chockerande och rent av barbariska! En rad betydelsefulla personer i konstvärlden försvarade dock entusiastiskt hans konst, däribland Jean Paulhan, André Breton och Henri Michaux.

Ständigt ifrågasättande den västerländska kulturen och dess konstbegrepp sökte Jean Dubuffet en mer direkt och ursprunglig estetik som var oförstörd av etablerade stilar och tekniker. Förespråkande en spontan och spirituell kreativ process som inte var förvrängd av samhällets normer fascinerades han tidigt av konst utförd av bland annat mentalpatienter, barn och fångar. Den tyska psykiatrikern och konsthistorikern Hans Prinzhorns bok "Bildnerei der Geisteskranken" från 1922 inspirerade Dubuffet att mynta termen "Art brut" för att beskriva dessa verk av personer utanför det traditionella konstlivet. Dubuffet började tidigt att bygga upp en samling av denna särlingskonst. Den kom att växa kontinuerligt och vid 1970-talets början innehöll den hela 5000 verk som Dubuffet donerade till den schweiziska staden Lausanne. Samlingen blev grunden till museet Collection de l’Art Brut där verken idag är placerad.

Auktionens enastående målning "Nez Long et Chaise Septembre" är utförd under en avgörande tid i Jean Dubuffets konstnärskap. Den är målad samma år som Dubuffet återvände till storstadslivet i Paris efter att ha spenderat sju år i den lilla orten Vence i södra Frankrike. Han mötte något helt annat än det Paris färgat av efterkrigstiden som han mindes. Huvudstadens pulserande liv med alla dess sinnesintryck påverkade genast hans konst på ett märkbart sätt. Under sin tid i södra Frankrike hade Dubuffet mestadels målat med jordiga färger i gult och brunt och hans former hade kommit att gränsa till det abstrakta. Nu återvände storstadens ljus och rörelse in i hans bildvärld och han fick ett förnyat intresse för att avbilda människor, både i de kaotiska gatuscenerna i serien "Paris Circus" och i sina temperamentsfulla porträtt från tiden som i auktionens målning.

Jean Dubuffets okonventionella bildvärld är fylld av rå och kompromisslös energi - en hyllning till människans grundläggande livskraft. Hans konst får oss än idag att se på vår omvärld med nya ögon och tvingar oss att omvärdera vad vi definierar som skönhet, ett begrepp som han själv fullständigt förkastade. Han förklarade: "Jag anser att denna idé om skönhet är fullständigt felaktig. Jag nekar absolut att dela uppfattningen att det finns fula människor och fula ting. Denna idé gör mig bestört och upprorisk". "

Nez Long et Chaise Septembre" visar tydligt den riktning som Dubuffets konst tog i början av 1960-talet samtidigt som den på ett storartat sätt manifesterar hans konstfilosofi.