Specialistens val – Karin Aringer väljer ut sina favoriter från vårens katalog
Specialistens val Karin Aringer
Vi har talat med Karin Aringer, Specialist fotografi och samtida konst, som berättar om utbudet på vårens Contemporary Art & Design. Hon passar samtidigt på att lyfta några av sina personliga favoriter.
Varför ska man köpa fotografi på vårens Contemporary Art & Design?
– Fotografi som genre är otroligt spännande tycker jag. Det är en teknik som haft en väldigt snabb utveckling, på ungefär 200 år så har den gått från glasnegativ och stora kameror med jättelång slutartid till digitala kollage och möjligheten att ta bilder i stort sett när som helst och överallt, till och med inuti människokroppen. På vårens auktion har vi ett väldigt varierat utbud av fotografi, det finns något för alla kunder, alltifrån franska klassiker som Edouard Boubats svartvita bild från 1950 till svenskt samtida konceptuellt fotografi som Maria Friberg och Ann Eringstam. Om du gillar häftiga bilder i större format så tycker jag att du ska titta närmare på nederländske konstnären Ruud van Empels monumentala färgfotografi och Blaise Reuterswärds stora bild av en stämningsfull horisont. Jag tror även att Terry O’Neills ikoniska porträtt av Brigitte Bardot kan tilltala många.
Kika gärna igenom auktionen online och tveka inte att komma förbi på visning. Maila mig gärna om ni har frågor.
När är det visning och auktion?
Visning: 21 – 25 april, Berzelii Park 1, Stockholm
Öppet: Vardagar kl 11–18, helg kl 11–16
Auktion Live: 26 april, Arsenalsgatan 2, Stockholm
Andreas Eriksson "Sorkhög"
Andreas Eriksson är en av de svenska konstnärer som just nu får mycket uppmärksamhet internationellt. Han är aktuell med en separatutställning på Espace Muraille i Geneve (26 jan – 15 april 2023) och på Frieze Miami fick Stephen Friedman Gallery fina recensioner för sin monter med verk av Andreas Eriksson. Jag tycker om att han arbetar med flera separata tekniker, måleri, bronsskulpturer och vävnader. Vi har totalt fyra olika verk av honom på vårens auktion, min favorit är en bronsskulptur med titeln ”Sorkhög”. Det är en avgjutning av en riktig sorkhög, likt dem han ställde ut vid sitt stora genombrott på Venedigbiennalen 2011. Erikssons konstnärskap har sin utgångspunkt i den svenska naturen och jag tycker om hur han ger uttryck för det på så många olika vis, han har förmågan att ta fasta på detaljer och se det vackra även i det mest vardagliga.
Till verket
Julia Peirone "Stella (Bump, Set, Hit and Spike)"
Det här fotografiet är så typiskt för Julia Peirone vars signum är just okonventionella bilder av tonårsflickor. Hennes modeller befinner sig i gränslandet mellan barn och vuxen, med tonåringens typiska attribut som tandställning, smink, slängiga rörelser och en något okontrollerad kroppshållning. Peirones porträtt av dem är dock motsatsen till dagens selfies och populära filters. Hon lyckas istället fånga just den hundradels sekund då modellen i rörelse och mimik är totalt skyddslös. Separatutställningen på Göteborgs konstmuseum, november 2017 - mars 2018, gav en fin bild av Peirones konstnärskap och hennes arbete med modellerna. Auktionens fotografi fanns med där.
Till verket
Elisabeth Frieberg "Untitled (blue, gold, center, beam)"
Den svenska konstnären Elisabeth Frieberg har en färgskala och ett uttryck som tilltalar mig mycket. Jag tycker mycket om hur hon kombinerar den råa linneduken med noggrant uppritade och målade färgfält, kontrasten mellan dukens råhet och detaljer i skimrande guld skapar en bra dynamik i målningarna. En väsentlig del av Friebergs arbetsprocess utgörs av att befinna sig i och att måla utifrån naturen, på för henne betydelsefulla platser runt om i världen. Jag tycker att den omsorg, tid och tålamod som konstnären lägger ner på sina målningar avspeglas i verken, de känns lugnande och omfamnande.
Till verket
Maria Friberg ”Days of Eyes 1”
Maria Friberg är en av våra viktigaste svenska samtida konstnärer, ända sedan 1990-talet har hon arbetat konceptuellt med fotografi och video. Vi har flera verk av henne i vårens auktion bland annat ”Days of Eyes 1” och ”Still Lives #6”. I sina iscensatta fotografier strävar hon efter den slående kombinationen av estetiskt tilltalande bilder och konsumtionssamhällets typiska tidsmarkörer. Hon använder sig ofta av subtila referenser till tidigare verk i konsthistorien, i ”Days of Eyes 1” ser jag till exempel intressanta paralleller med Henri Rosseaus djungelmålningar.
Till verket
Kontakta våra specialister
Stockholm
Louise Wrede
Specialist samtida konst, Private Sales
+46 (0)739 40 08 19
Stockholm
Karin Aringer
Specialist fotografi och samtida konst
+46 (0)702 63 70 57
Stockholm
Lena Rydén
Chef konst, specialist modern och klassisk konst
+46 (0)707 78 35 71
