"Flickor, katt och docka"
Signed Lena Cronqvist and dated 1990. Canvas 150 x 100 cm.
Galleri Lars Bohman, Stockholm
Sivert Oldenvi Collection
Liljevalchs Konsthall, Stockholm, "Lena Cronqvist", 1994, cat. no. 186.
Göteborgs konstmuseum, Göteborg, "Lena Cronqvist. Retrospektivt. Måleri skulptur teckningar", 22 October – 30 November 1994.
Ingela Lind, "Lena Cronqvist målningar", 1994, illustrated p. 166.
I början av 1980-talet kommer flickorna in som motiv i Lena Cronqvists bildvärld, men det är främst under åren 1990-1994 som de små flickorna dominerar motiven. Oftast är det inga snälla små flickor, som hon återger i både måleri och skulptur. De kan visserligen vid första anblicken likna idealbilder av barn. De visar sig dock snart vara nog så skräckinjagande, när de hanterar de olika föremålen som glider ut och in i Cronqvist måleri alltsedan början av 1970-talet.
Som ett eko från det förflutna spelas minnen, drömmar och förbjudna tankar upp på stora dukar. Betraktarens fantasi är det enda som sätter gränser för vad man egentligen kan tolka in i Cronqvists bildvärld, ett måleri som utmanar, upprör, kittlar och förför på samma gång som det skrämmer.
Cronqvist återvänder ständigt till barndomen och det inte helt okomplicerade förhållandet till föräldrar och syskon. Hennes målningar som föreställer små flickor befinner sig långt från Carl Larssons familjeidyll. De andas främlingskap, kluvna känslor och ibland en hänsynslöshet som vi inte brukar förknippa med barndomen. Dukarna är fyllda av småflickor: flickor som badar, flickor som leker med dockor, flickor som försöker dränka varandra. Allt detta utför de utan att röra en min. Med nyfiken blick utforskar de världen utan några vuxna närvarande. Barn kan vara grymma för att i nästa stund leka fridfullt med varandra.
Flickorna på bilden är mitt uppe i en lek. Genom den oskyldiga leken formas barnet in i vuxenvärlden, tränas för att hantera sociala situationer och relationer. Det är i psykets gränsområden som Cronqvist med så stor skicklighet rör sig. I gråzonen mellan det tabubelagda och det accepterade. Genom sin personliga konst ger hon oss allmängiltiga bilder där vi alla kan känna igen oss.
Lena Cronqvist was one of Sweden’s most significant and influential artists, with a career spanning more than five decades. Born in Karlstad and educated at the Bristol School of Art in England as well as the Royal Institute of Art in Stockholm, she developed a style of painting where technical precision met intense emotional depth. Through her raw and emotionally charged imagery, she explored the paradoxes of motherhood, the shadows of childhood, and the relentless flow of time. Inspired by modernism and Edvard Munch, she transformed the personal into universal stories filled with deep psychological presence and power. As a painter, printmaker, and sculptor, she moved effortlessly between artistic forms, with each work marked by strong emotion and meticulous craftsmanship. Her interpretation of Jan van Eyck’s "The Arnolfini Portrait" in "Trolovningen"(1974/75) became a milestone when it sold at Bukowski's auction Vår Contemporary 2016 for over 11 million SEK - the highest amount ever paid for a work by a living Swedish artist at the time. Lena Cronqvist’s art is a bold and powerful voice that continues to move, challenge, and inspire. Her legacy lives on - boundless and timeless - reminding us of art’s ability to reach into the depths of the human experience.
Read moreThe artworks in this database are protected by copyright and may not be reproduced without the permission of the rights holders. The artworks are reproduced in this database with a license from Bildupphovsrätt.