No connection to server
705
740164

Anders Zorn

(Sweden, 1860-1920)
Estimate
1 000 000 - 1 200 000 SEK
88 300 - 106 000 EUR
92 100 - 110 000 USD
Hammer price
Unsold
Purchasing info
For condition report contact specialist
Andreas Rydén
Stockholm
Andreas Rydén
Head Specialist, Art, Deputy Managing Director
+46 (0)728 58 71 39
Anders Zorn
(Sweden, 1860-1920)

"The Letter"

Signed L.Zorn and dated -82. Watercolour and hightening white 26 x 35 cm.

Provenance

Private Collection, Sweden.

More information

Efter sin hemliga förlovning med Emma Lamm 1881 gav sig den unge och ambitiöse Anders Zorn sig ut på resan som kom att förändra hans liv. Han reste via London och Paris till Spanien där han influerad av Egron Lundgrens akvareller med mantiljprydda kvinnor redan hade en uppfattning om Andalusiens mystik och charm. Under denna vistelse kom han att utföra några av sina mest kända verk som t.ex. ”Kusinerna” (1182) och ”Modersglädje” (1882, såld hos Bukowskis 2014). Även om de spanska akvarellerna uppskattades och en från Cadiz kom att antas till Salongen var det pengar och berömmelse han var ute efter för att kunna erbjuda Emma Lamm den make hon förtjänade och han ville vara. London blev nästa anhalt. Historien om hur den unge Zorn etablerar sig i London på finaste adressen, med snygga visitkort och välskräddade kläder – allt på kredit – har blivit som en anekdot vilken även visar vilken person Zorn var: mod, mer talang än vad vissa trodde var möjligt och en lagom dos kaxighet. Hans ateljé låg på 52 Brook Street och där var han mitt i smeten av välbärgade beställare och flotta gallerier. Det aktuella katalognumret upptäcktes nyligen och kom att bli något av en senasation då Zornmuseet inte kände till motivet tidigare. Modellen är med största sannolikhet Zorns kära Mary Smith (även avbildad i b.l.a ”På Themsen” och ”Mary i ateljén”). Titeln ”The letter” står skriven a tergo vilket visar att det är innehållet i brevet som modellen håller i handen som är huvudpersonen, kuvertet ligger på golvet nedanför henne. Är det i hast hon slet upp brevet? Vad stod det i det? Sorg? Kärlek? Denna typ av genremåleri var mycket populär i tiden och inbjuder betraktaren att själv skapa en berättelse om motivet. Zorns omisskänneliga skicklighet i att hantera akvarellfärgerna är något som ingen betraktare kan eller vill missa.

Artist

Anders Zorn, born in Mora in 1860, showed artistic talent from a young age. In 1875, he traveled to Stockholm and became a student at the then Slöjdskolan (now Tekniska högskolan) in Stockholm, and shortly after, he joined the Royal Academy of Fine Arts. Initially, Zorn had aspirations of becoming a sculptor, but soon watercolor painting took over, becoming his primary medium until 1887. At the student exhibition in 1880, Zorn had his breakthrough with the watercolor painting "I sorg." The following year, he gained international acclaim as a portrait painter. His watercolor painting reached its pinnacle during this period, and his most famous work from this time is "Vårt dagliga bröd” from 1886. Shortly thereafter, Zorn transitioned to oil painting, which was met with immediate success. Zorn's reputation mainly rested on his portrait art, and he portrayed many notable figures, including presidents. For instance, he created an etching of Theodore Roosevelt. His etchings significantly contributed to his success. In the late 1880s, Zorn began working in the genre that would increasingly become his trademark: nude figures in outdoor settings. He had long been fascinated by the movement of water and the reflections of light on its surface. Now, he added the complexity of placing a model near or in the water, aiming to depict a synthesis between nature and humanity. In 1896, Zorn and his wife moved back to Sweden and settled in Zorngården in Mora. This move sparked a renewed interest in his homeland, which would be reflected in his future paintings. Among the artist's scenes from the Mora region, portraying its local customs and ancient traditions, "Midsommardansen" holds the highest value according to Zorn himself. Today, the painting can be found at the National Museum.

Read more