Swedish Grace på Modern Art + Design
Visning: 15–20 november på Berzelii Park 1 i Stockholm
Öppet: mån–fre kl 11–18, lör–sön kl 11–17
Auktion: 21 november, start kl 10 på Arsenalsgatan 2 i Stockholm. Läs mer om auktionen här >
Film: Eva Seeman om Simon Gate >
1920-talet var en blomstrande tid i svensk designhistoria, uppmärksammad för en estetik som kom att kallas Swedish Grace. Den brittiska journalisten Philip Morton Shand var den första som använde termen för att beskriva och understryka elegansen i denna stil. Raffinerade möbler och konstverk förstärkta av enkla linjer med influenser av klassiska arkitektoniska detaljer.
I en artikel för The Architectural Review, kritiserade Morton Shand Storbritanniens paviljong på Parisutställningen 1925 i hårda ordalag. Istället slog Shand fast att det var svenskarna som utmärkte sig i sitt sätt att kombinera det bästa från Neoklassicismen med Art Deco och samtidigt behålla den typiskt svenska karaktären.
Under den här perioden var många svenska konstnärer, arkitekter och designers inspirerade av konsthantverkets industri. Tidens välkända slogan “Vackrare vardagsvara” kom att lansera svensk design på den internationella scenen. Utställningen i Göteborg 1923 initierade den nya estetiken, men det var Parisutställningen 1925 som gjorde svensk design världsberömd och etablerade Sverige internationellt som en viktig nation för design. Den svenska paviljongen hade formen av ett neo-grekiskt tempel ritad av den hyllade arkitekten Carl Bergsten. Paviljongen var vidare inredd med möbler och konst av bland annat Gunnar Asplund, Carl Malmsten, Carl Hörvik, Uno Åhrén, Nils Fougstedt och Anna Petrus. Orrefors och Näfveqvarns Bruk fick sitt internationella genombrott på denna viktiga utställning. På Parisutställningen 1925 kom Sverige på en hedervärdig andra plats efter värdnationen Frankrike med 36 Grand Prix, 100 guldmedaljer och otaliga hedersutmärkelser.
Andra betydelsefulla händelser som förstärkte svensk design utomlands var utställningen på Metropolitan Museum of Art i New York 1927 samt utställningen i Barcelona 1929. Kort därefter, vid Stockholmsutställningen 1930, omfamnade Sverige till fullo modernismens och funktionalismens framsteg.
Bukowskis är stolta över att presentera ett kurerat urval med objekt från den svenska designens guldålder. Visningen inkluderar bland annat en av Anna Petrus reliefer som utformades för ett av de idag tre för oss dokumenterade bord som ställdes ut på Metropolitan Museum 1927, samt Simon Gates sällsynta skål “Bacchuståget” som formgavs för Parisutställningen 1925.
Kontakt
